« Hypnagogie », premier album de Grégoire Gerstman, est le fruit d’une lente maturation. Plusieurs années à chercher, puis à sculpter un son qui semble défier les lois du temps, comme celle de l’apesanteur. On découvre le parcours de cet artiste pluridisciplinaire, et l’on mesure que cette si patiente recherche ressemble à une quête. Dont le résultat est cette fulgurante transposition d’un blues antédiluvien de la guitare au piano. La charge émotionnelle est d’autant plus forte qu’elle se mêle à une sobriété saisissante. Parce que ce minimalisme est d’une profondeur rarissime. Chaque note semble avoir été dérobée à une autre dimension.

Elles constituent, au final, des voyages intérieurs qui défient la dilution contemporaine de notre capacité d’introspection. Cette capacité à plonger dans le silence pour en remonter de l’apaisement et de la gravité.

« Hypnagogie » est, sous cet angle, bien plus qu’un disque, c’est une proposition d’art total, qui se mérite, et ne peut s’écouter distraitement. A rebours, totalement, d’une certaine, on dira pudiquement, consommation culturelle, dont la nature inter-changeable et éphémère, nous prive souvent de l’essence de ce qu’est l’art.

C’est-à-dire de cet arrêt qui nous contraint à regarder en face ce qui nous terrifie. Cette intériorité que tout concourt à piller, au profit d’une hyper vigilance malsaine. « Hypnagogie » nous tire de notre état d’animal traqué par le bruit, les informations, les désirs sans cesse échangés. Et nous place face à notre vide, qu’il se propose d’habiter pour en révéler la richesse insondable.

• Publication 759 vues2 décembre 2024
• Tags Grégoire GerstmansPIAS
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